“Komorna glasba je oblika glasbenega izvajanja, namenjena manjšim skupinam. V ospredju je natančno usklajeno sodelovanje med posameznimi glasbeniki. Menim, da je to eden najpomembnejših sestavnih delov v razvoju mladih glasbenikov.  Trobilne in pihalne komorne zasedbe združujejo mogočne zvoke in raznolikost glasbil z intimnostjo in prefinjenostjo komorne glasbe. Tekmovanje, ki smo ga zasnovali in razvili, predstavlja platformo, ki je doslej v takšni obliki še ni bilo. Izjemno ponosen sem ter hvaležen mestu in Festivalu Ljubljana, da omogočata naše tekmovanje!” 

Branimir Slokar se je rodil v Mariboru in tam se je tudi začel učiti igrati pozavno. Za glasbeno pot se je odločil po osvojitvi prve nagrade za pozavno na 7. jugoslovanskem glasbenem tekmovanju v Zagrebu. Leta 1969 je z odliko končal študij na ljubljanski Akademiji za glasbo in nadaljeval študij na Pariškem konservatoriju. Prejel je več nagrad in priznanj, med drugim na 23. Mednarodnem glasbenem tekmovanju ARD v Münchnu leta 1974, in sodeloval s priznanimi orkestri, kot je Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Simfonični orkester Bavarskega radia). Leta 1980 je prenehal igrati v orkestru in se posvetil solistični karieri s koncerti za pozavno in orkester, komornimi koncerti ter solističnimi recitali z orglami, klavirjem in harfo. Njegovo glasbeno virtuoznost dopolnjuje in bogati še ena vrlina, in sicer izjemen pedagoški dar. Poleg profesorskih mest v Freiburgu (Nemčija) in Bernu (Švica) ga redno vabijo na mojstrske tečaje v Evropi, ZDA in na Japonskem. Leta 1973 je ustanovil Slokar kvartet pozavn. Leta 2010 je za dosežke s področja poučevanja pozavne prejel nagrado Neilla Humfelda za odličnost, ki jo podeljuje Mednarodna zveza pozavnistov. Leta 2013 je postal častni meščan mesta Maribor. Leta 2018 pa je prejel častni doktorat Narodne akademije za glasbo v Sofiji.

Reinhold Friedrich od svojega uspešnega nastopa na Mednarodnem glasbenem tekmovanju ARD leta 1986 igra na najpomembnejših svetovnih odrih. Kot solist sodeluje s številnimi priznanimi orkestri po vsem svetu, kot so Koninklijk Concertgebouworkest (Kraljevi orkester Concertgebouw), Bamberger Symphoniker (Bamberški simfoniki), Wiener Symphoniker (Dunajski simfoniki), l’Orchestre philharmonique de Radio France (Filharmonični orkester francoskega radia), BBC Symphony Orchestra (Simfonični orkester BBC), Berliner Barock Solisten (Berlinski baročni solisti) in Cappella Andrea Barca; med drugim je igral pod taktirko dirigentov sira Andrása Schiffa, Reinharda Goebla, Semjona Bičkova, Petra Eötvösa, Andrisa Nelsonsa, Philippa Herrewegheja, Manfreda Honecka, sira Georga Benjamina in številnih drugih.

Vse od ustanovitve Lucerne Festival Orchestra (Orkestra Luzernskega festivala) leta 2003 je njegov stalni solist trobentač – najprej pod vodstvom Claudia Abbada, zdaj pa pod vodstvom Riccarda Chaillyja. Prav tako je umetniški vodja trobilnega ansambla istega orkestra. Reinhold Friedrich je profesor trobente na Visoki šoli za glasbo v Karlsruheju in častni profesor na Visoki šoli za glasbo kraljice Sofije v Madridu.

V okviru ukvarjanja s sodobno kompozicijo je premierno izvedel številna sodobna dela, med njimi skladbe Wolfganga Rihma, Hansa Wernerja Henzeja, Luciana Beria, sira Petra Maxwella Daviesa, Matthiasa Pintscherja, Eina Tamberga, Benjamina Jusopova in Petra Eötvösa.

Andreas Martin Hofmeir, eden najboljših in najbolj vsestranskih instrumentalistov, se rad giblje med žanri: poučuje na salzburški Univerzi Mozarteum, ustanovil je priljubljeno skupino LaBrassBanda ter prejel številne nagrade kot kabaretni izvajalec in klasični tubist. Študiral je pri Dietrichu Unkrodtu, Michaelu Lindu in Jensu Björnu-Larsenu. Leta 2005 je zmagal na Nemškem glasbenem tekmovanju, leta 2013 pa je prejel nagrado ECHO Klassik kot inštrumentalist leta, oboje kot prvi tubist v zgodovini teh dveh tekmovanj. Kot solist je nastopil z Münchensko filharmonijo, Simfoničnim orkestrom Berlinskega radia, Orkestrom Koncertne hiše iz Berlina in številnimi drugimi. Edinstvena je tudi njegova skupina European Tuba Power, ki jo sestavljajo štirje najboljši tubisti v Evropi in bobnar. Poleg klasične glasbe se Hofmeir že več kot dvajset let posveča kabaretu. V delu prehaja med različnimi zvrstmi ter v izjemnih programih povezuje klasiko, jazz in kabaret, pri čemer nastopa kot klasični solist, moderator, igralec, kabaretist in jazzovski glasbenik. V zadnjih letih deluje tudi kot dirigent pri različnih orkestrih. Od oktobra 2022 je umetniški vodja orkestra Pihalne filharmonije Mozarteum Salzburg, od leta 2024 pa dirigent orkestra Sinfonietta Essenbach. Andreas Martin Hofmeir igra tube znamke Buffet Crampon Group.

Nina Šenk je po končanem študiju kompozicije in glasbene teorije na Akademiji za glasbo v Ljubljani nadaljevala podiplomski študij kompozicije na Visoki šoli za glasbo Carla Marie von Webra v Dresdnu in leta 2008 končala mojstrski študij na Visoki šoli za glasbo in gledališče v Münchnu. Leta 2017 je prejela nagrado Prešernovega sklada. Od leta 2019 je docentka za področje kompozicije, istega leta pa je postala najmlajša (izredna) članica Slovenske akademije znanosti in umetnosti (SAZU). Nina Šenk je letos prejela skladateljsko nagrado Erste Bank Kompositionspreis, eno najuglednejših na področju sodobne glasbe. Po mnenju žirije skladateljico odlikuje “visoka stopnja virtuoznosti pri obravnavi forme in glasbene arhitekture“. Njene skladbe so bile izvedene na pomembnejših festivalih doma in v tujini ter na koncertih po vsem svetu z različnimi orkestri in ansambli, kot so Concertgebouworkest (Kraljevi orkester Concertgebouw), Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Simfonični orkester Bavarskega radia), Berliner Symphoniker (Berlinski simfoniki), New York Philharmonic (Newyorška filharmonija), Orkester Slovenske filharmonije, Simfonični orkester RTV Slovenija, Simfonični orkester SNG Maribor, zasedbe Intercontemporain, Ensemble Modern, Klangforum, Musikfabrik, Scharoun, Mosaik, Riot, Concorde, London Sinfonietta (Londonska Sinfonietta), pihalni kvintet Slowind idr.